του Laurent Mauvignier
Δέστε τις ζώνες σας... και φύγαμε!
Το μάθημα συντόνισε όλη τη χρονιά η Αντιγόνη Γύρα σε συνεργασία με τη Βίκυ Αδάμου
Το μάθημα συντόνισε η Αντιγόνη Γύρα με συνοδοιπόρους τις Ιωάννα Καμπυλαυκά, Μάρω Θεοδωράκη και Ευφροσύνη Μάρδα
Το μάθημα συντόνισε ο Δημήτρης Αγοράς με ξεχωριστούς καλεσμένους το Νικίτα Μιλιβόγιεβιτς και την Αμάλια Μπένετ
Το μάθημα συντόνισε όλη τη χρονιά η Ευγενία Σιγαλού με καλεσμένες τη Λία Χαμηλοθώρη και τη Φαίδρα Φουρούλη
από τη θεατρική ομάδα Τσόκαρα
Εμπνευσμένο από το Journal secret du Petit Poucet του Philippe Lechermeier
Χριστούγεννα στον Κινητήρα
Είσοδος ελεύθερη
μια παράσταση για αναμνήσεις και αποστάσεις που ενώνουν και χωρίζουν
από την ομάδα Horses in my Dreams
5 γνωστοί μύθοι του Αισώπου όπως δεν τους έχετε ξαναδεί & όπως δεν τους έχετε ξανακούσει!
από τη θεατρική ομάδα Μικρός Νότος
ΤΡΕΙΣ ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ από την ομάδα Κινητήρας Χοροθέαμα
από τη θεατρική ομάδα Τσόκαρα
για 11 μόνο παραστάσεις στον Κινητήρα
Μια παράσταση αυτοσχεδιασμού με και για καμηλο-παρδαλούς!
ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ μέχρι τις 16/2/2014 στον Κινητήρα!
Ένα θεατρικό παιχνίδι στο TIMELINE σου-6 avatar σε προσκαλούν να τους γνωρίσεις.
5 γνωστοί µύθοι του Αισώπου, όπως δεν τους έχετε ξαναδεί & όπως δεν τους έχετε ξανακούσει!
από τη θεατρική ομάδα Μικρός Νότος
Χοροθέατρο "Λυδία Λίθος"-"Torus Knot" Dance Company
Μια παράσταση αυτοσχεδιασμού για όλη την οικογένεια
Από το Νοέμβρη συνεχίζουμε να ψάχνουμε την Καμηλοπάρδαλη!
Από την Ομάδα 7 και φέτος στον Κινητήρα
από την ομάδα "Μικρός Νότος"
Τo μάθημα ΚΙΝΗΤΗΡΑΣ Χ της Αντιγόνης Γύρα και το μάθημα ΚΙΝΗΤΗΡΑΣ Θ της Βίκυς Αδάμου παρουσιάζουν και πάλι τις παραστάσεις “Ο ψαράς και η γυναίκα του” και “Οι χρήστες”.
Της ομάδας Ahtenysti από το Παρίσι και για 3 μόνο παραστάσεις
Ο Κινητήρας θα φιλοξενήσει τις παρουσιάσεις των projects των συμμετεχόντων του 4ου Kinitiras Choreography Lab
Είσοδος ελεύθερη
Είσοδος ελεύθερη
Τo μάθημα ΚΙΝΗΤΗΡΑΣ Χ της Αντιγόνης Γύρα και το μάθημα ΚΙΝΗΤΗΡΑΣ Θ της Βίκυς Αδάμου παρουσιάζουν και πάλι τις παραστάσεις “Ο ψαράς και η γυναίκα του” και “Οι χρήστες”.
Από την Ομάδα 7 και φέτος στον Κινητήρα
ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ μέχρι τις 16/2/2014 στον Κινητήρα!
Ένα θεατρικό παιχνίδι στο TIMELINE σου-6 avatar σε προσκαλούν να τους γνωρίσεις.
Το P.ARTS παρουσιάστηκε τον Οκτώβριο του 2012 στο φεστιβάλ In Progress του Κινητήρα κι επιστρέφει για 4 μόνο παραστάσεις
Βραβείο επιτροπής: ομάδα ανθρΩπάκια-"Reich"
Βραβείο κοινού: ομάδα Lift Inc-"Lift me down"
Ομάδα Άνιμα
Η ομάδα του Κινητήρα σε συνεργασία με τις εκδόσεις ΠΑΤΑΚΗ προτείνει τα "ΠΑΡΑΜΥΘΟΦΟΥΡΝΙΣΜΑΤΑ", μια διαδραστική δράση που πραγματοποιείται μέσα στα σχολεία!
Το έργο «Ανάμεσα» της Άρτεμις Λαμπίρη, που ξεχώρισε στο διαγωνισμό με θέμα «Τί θα έκανες αν δεν φοβόσουν», μετά την μεγάλη επιτυχία και το sold out στα φεστιβάλ In Progress και MIR, επιστρέφει στον Κινητήρα για πέντε μόνο παραστάσεις από τις 26 έως τις 30 Δεκεμβρίου.
Μια μοναδική παράσταση αφροβραζιλιάνικης μυσταγωγίας με τον Nando Zambia
στο Studio του Κινητήρα
«7 εν λευκό» Τέχνης Νεύμα
«Ο Επαναστάτης της 5ης Οκτωβρίου» Ομάδα Μολών Βλαβέ
«Le Rouge et le noir ne s’epousent-ils pas» Ομάδα Συντελεστές
Η ‘Αρτεμις Λαμπίρη είναι η νικήτρια του βραβείου της επιτροπής στον διαγωνισμό performance του Κινητήρα με θέμα «Τί θα έκανες αν δεν φοβόσουν» και έπαθλο 3 παραστάσεις στο In Progress. Το «Ανάμεσα» αποτελεί ολοκληρωμένη παράσταση.
«Απαγκίστρωση» (Detachment) Ομάδα Λούνα παρκ
«Hair Xtensions» Ομάδα IntraVenous
«part II» Ομάδα 11
«Ο Ταρταρίνος ο εκ Ταρασκώνος» Ομάδα Περιπολία
«After All Is Said and Done, More Will Have Been Said Than Done» Ana Sanchez-Colberg*
«Τρεις και ο krinos» Τσαμπίκα Φεσάκη
«Multisolo» Κώστας Κέκης
«Fuck the crisis / Let’s dance» Μάρω Θεοδοσίου
Το φεστιβάλ In Progress επιστρέφει για τρίτη χρονιά και ανοίγει την νέα καλλιτεχνική περίοδο του Κινητήρας Studio, στο πλαίσιο του προγράμματος «Καλλιτέχνες με Κρίση», δίνοντας κίνητρο και ενθαρρύνοντας την καλλιτεχνική κοινότητα να συνεχίσει να δημιουργεί.
Ο Κινητήρας θα φιλοξενήσει τις παρουσιάσεις των projects των συμμετεχόντων του 3ου Kinitiras Choreography Lab. Είσοδος ελεύθερη
Menlightened”, μια παράσταση χορού για την καθημερινή τρέλα από τους Les Gentils
Poi(s)ons, οι οποίοι θα είναι artists in residence. Στο Κινητήρα θα κάνουν πρόβες, θα
κοιμηθούν και θα μείνουν από τις 15 έως τις 22 Ιουλίου.
Δέστε τις ζώνες σας... και φύγαμε!
Μετά την επιτυχία της παράστασης ROADTRIP στο in progress festival του ΚΙΝΗΤΗΡΑ, ξεκινά ROADTRIP 2 με διαφορετικές διαδρομές και νέες ιστορίες.
Στις 7 και 8 Ιουλίου στις 9.00 μ.μ. αναλαμβάνουμε την ευθύνη
να σας δροσίσουμε, για να μην παραπονιέστε για τη ζέστη.
Υποσχόμαστε τυρκουάζ νερά με χρυσαφένια αμμουδιά και κοκοφοίνικες
Μετά από 10 μήνες μαθημάτων, τo μάθημα ΚΙΝΗΤΗΡΑΣ Χ της Αντιγόνης Γύρα και το μάθημα ΚΙΝΗΤΗΡΑΣ Θ, της Βίκυς Αδαμου φτάνουν στην κορύφωση τους παρουσιάζοντας μαζί τις παραστάσεις “Καθημερινή Ανοησία” και “Το αποχωρητήριον” αντίστοιχα, σε τρείς βραδυές στις 23,24 και 25 Ιουνίου.
Η ομάδα θεάτρου Βιομηχανική και το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας παρουσιάζουν στον Κινητήρα την περφόρμανς Άνθρωπος Χαμένος με την σκηνοθετική υπογραφή της Αντιγόνης Γύρα, στο πλαίσιο του πρότζεκτ ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΧΑΜΕΝΟΣ -”Περί μισανθρωπίας”, για τρία Σαββατοκύριακα 26-27/5, 2-3/6, 9-10/6 στις 19:15.
H ομάδα Les Enfants Terribles παρουσιάζει την performance «Anais + Henry. A love song», η οποία αναφέρεται στην ζωή και τη σχέση δυο συγγραφέων: της Anais Nin και του Henry Miller. Η παράσταση είναι βασισμένη στα προσωπικά ημερολόγια της Anais Nin,τα μυθιστορήματα του Henry Miller, την ερωτική τους αλληλογραφία και από βιογραφικές πηγές.
Η Medea Electronique παρουσιάζει στις 28 Απριλίου στις 21.15 στον Κινητήρα την performance «On Identity» και το «Instant Synthesis Ensemble», συμπράτοντας με προσκεκλημένους καλλιτέχνες τους : Σαββίνα Γιαννάτου (αυτοσχεδιασμός / φωνή), Μαργαρίτα Κουρτπαρασίδου (κρουστά), Μάριο Δαπέργολα (βιόλα) και Allesio Castelacci (performance).
Το διαγωνισμό θα παρουσιάσει ο Πάρις Ερωτοκρίτου, σε σκηνοθεσία Βίκυς
Αδάμου και κείμενο του Κ. c. Γ.
To SPIDER International Artistic Project φέρνει κοντά τους οργανισμούς ΚΙΝΚ- KONG PEKINPAH (SL), de facto (HR), Κινητήρας (GR), και COLLECTIVE LOGE 22 (FR) για να δημιουργήσουν ένα νέο μοντέλο παραγωγής και παρουσίασης των σύγχρονων τεχνών και έναν τρόπο απήχησης στο κοινό και ένταξης του στα πολιτιστικά δρώμενα.
Το SPIDER σχηματίζει ένα σταθερό δίκτυο ανταλλαγής μεταξύ των τεσσάρων βασικών οργανισμών, αλλά και των αναρίθμητων καλλιτεχνών από διαφορετικές χώρες που εμπλέκονται σε αυτό. Μελλοντικός στόχος είναι το δίκτυο να απλωθεί και σε άλλες χώρες έλκοντας ομάδες καλλιτεχνών.
Ο Κινητήρας θα φιλοξενήσει τις παρουσιάσεις των projects των συμμετεχόντων του 2ου Kinitiras Choreography Lab σε δυο ξεχωριστές βραδιές στις 20 και 21 Δεκεμβρίου 2011
έρχονται από την Κύπρο για να παρουσιάσουν τα έργα τους:
«Γραμμική Γραφή σκίτσο Β’», της Χλόης Μελίδου.
«Ήταν …Κάθε Φορά», της Χλόης Μελίδου.
«3-fold», της Ρούλας Κλεοβούλου.
στην σχέση ενός ζευγαριού, σε διαφορετικούς χώρους μέσα στο χρόνο.
*Εκείνη έτρεχε. Για ποιο λόγο;*… Τι κάνει μια γυναίκα να τρέχει; Κατά τη διάρκεια της ημέρας; Μέσα στην πόλη;.
Χορογραφία: Jai Gonzales
Χορεύουν και ερμηνεύουν: Ini Dill,Σταύρος Αποστολάτος
το βραβευμένο έργο για δύο και για όλους του Γιώργου Ηλιόπουλου
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Αγοράς-Αντιγόνη Γύρα
καλοκαιρινό ενιαίο εισιτήριο 12 ευρώ
εντός κλιματισμός και στο βάθος κήπος
Σάββατο 11/6
YELP
‘no end, then’ ένα σόλο
για την Κατερίνα Μπέλλα
ORIGIN?
Σύλληψη-Χορογραφία-Ερμηνεία : Βιτόρια Κότσαλου
‘Λόγος για Τεμάχια & Σπείρες Νο1’ ‘Logos for Cuts & Spirals No1’
Χορογραφική Συνθεση / Κατασκεύη Έργου Ιώ Αναγνωστάκη
Δευτέρα-Τρίτη 13-14/6 στις 9.15μ.μ
“Το μέρος που ζω”
Ιδέα-Σκηνοθεσία-Κίνηση-Σκηνικός Χώρος: Αντιγόνη Γύρα-Βίκυ Αδάμου
Παρασκευή-Σάββατο-Κυριακή 17-18-19/6 στις 9.15μ.μ
Χορογραφία και concept: Βίκυ Σπανοβαγγέλη
σε συνεργασία με τους Όλγα Σπυράκη (χορός), Ευάγγελος Παπαδάκης (κουστούμια), Κυριάκος Σπύρου (μουσική)
Σαββατο – Κυριακή 25-26/6 στις 9.15
Ημερομηνίες: 27 Ιουνίου – 30 Ιουνίου
Έναρξη: Καθημερινά δύο παραστάσεις 9:00μμ και 10:30μμ
Περιορισμένες Θέσεις: Λόγω της ιδιομορφίας της παράστασης, οι επιβάτες-θεατές της κάθε παράστασης είναι μόλις 12. Κρατήστε θέσεις ΤΩΡΑ!
Είσοδος: 1 άτομο-10 Ευρώ, 2 άτομα-15 Ευρώ
ΤΟ ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΤΗΣ ΟΜΑΔΑΣ «ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ»
(www.syntelestes.com)
Κείμενο/Σκηνοθεσία/Φωτισμοί: Μαρία Σαλλιάρη
Σάββατο-Κυριακή 2-3/7 στις 9.15
Έλενα Πέγκα-Patrick Morris-Steffi Mueller
4-11/7 residency SUPERHEROES
Τρίτη 12/7 παράσταση στις 9.15μ.μ
Ιδέα-σύλληψη, σκηνοθεσία, κείμενα, εκτέλεση Wooden Frog:
Μιχάλη Καλιότσο, Λοϊζο Καμπούρη, Έρικα Μήτρου, Νεφέλη Παπαδερού και Βάσια Πασπάλη.
Πέμπτη-Παρασκευή-Σάββατο 14-15-16/7 στις 9.15
Ένας από τους μονολόγους της συλλογής Τέταρτη Διάσταση, η Ισμήνη άρχισε να γράφεται το 1966 και ολοκληρώθηκε μέσα στα χρόνια της δικτατορίας (1971) όταν ο Ρίτσος ήταν εκτοπισμένος στη Σάμο.
Σύλληψη – Σκηνοθεσία: Ιωάννα Ρεμεδιάκη
Κείμενο- Σκηνοθεσία : Έλενα Πέγκα
Η προθεσμία υποβολής αιτήσεων έληξε και ο διαγωνισμός πλησιάζει στην τελική του φάση. Στη φάση που καλείται το κοινό να ψηφίσει ποιά ή ποιός θα είναι η τυχερή ή ο τυχερός που θα κερδίσει τα 592 ευρώ!
της ομάδα Αμάλγαμα
Χορογραφία – Σύλληψη: Μαρία Γοργία
σύλληψη Γιώργος Δίπλας
παραγωγή: Βιομηχανική – Διεθνές Φεστιβάλ Πάτρας
της ομαδας Figments
Σύλληψη ιδέας – Σκηνοθεσία: Ηλέκτρα Ελληνικιώτη, Τίνα Κωνσταντινίδου.
Ιδέα/Σκηνοθεσία: Sergiu Matis
Ερμηνευτές: Νεφέλη Σκαρμέα, Sergiu Matis
Σύλληψη – Χορογραφία : Αποστολάτος Σταύρος
Εκτέλεση – Ερμηνεία : Φρατζή Νατάσα
Η ομάδα «Χιόνια στο καμπαναριό» δημιουργήθηκε ενόψει των Χριστουγεννιάτικων εορτών για να καλύψει τις αυξημένες
εποχικές ανάγκες των παιδιών, αλλά και τις δικές μας ,για θέατρο!
από την ομάδα Εικαστικό Θεάτρο Κούκλας «Πράσσειν Άλογα»
Πέμπτη με Τρίτη (εκτός Τετάρτης)
Για λίγες μόνο παραστάσεις
της ομάδας ΚΙΝΗΤΗΡΑΣ χοροθέαμα
από Πέμπτη ως και Κυριακή
της ομάδας ΚΙΝΗΤΗΡΑΣ χοροθέαμα
ΠΑΡΑΤΑΣΗ ως 5/12
με τη Βιολέττα Γύρα
ΝΙΧΟΝ BAR / SCREENING ROOM
με την υποστήριξη του κινητήρας studio – artistic residency centre
‘Ξένη Γλώσσα’ κινητήρας χοροθέαμα,
‘Senser 2010’ Matej Kejžar (Σλοβενία)
‘Βetween Us’
Leja Jurišić, Teja Reba (SI)
‘Liar’
Cécile Laloy (FR)
‘Sur Faces’
Michaël Pomero / Julien Monty (FR)
‘Handle with care’
Aντιγόνη Γύρα (GR)
‘Sur Faces’
Michaël Pomero / Julien Monty (FR)
‘Senser 2010’
Matej Kejžar (Σλοβενία)
υτό δεν είναι το Σώμα Μου (This is not My Body),
διαδραστική πολυμεσική εγκατάσταση περφόρμανς,
σύλληψη, κείμενο, σκηνικός χώρος, ερμηνεία: Χρήστος Πολυμενάκος
Performance and choreographic concept: Ana Sanchez-Colberg
Ένα φεστιβάλ μικρού μήκους , με παρουσιάσεις της δουλειάς που έγινε όλη τη χρονιά μέσα κι έξω από στο στούντιο από την σύμπραξη ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών με την κοινότητα . Ο κύριος στόχος είναι η έρευνα , η συζήτηση και η άμεση επαφή με το κοινό στο τέλος κάθε παρουσίασης.
TOY EDWARD POMERANTZ-Resident Artist
συνεργασία με ATHENS FRINGE FESTIVAL
Συντονίστρια: ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΓΥΡΑ
Συντονιστής: Maurice Fraga
by the Shenandoah Conservatory Dance Ensemble
Ένα dueto της Δάφνης Στεφάνου και της Βασιλικής Χρυσανθακοπούλου – Τσαγκάρη
oμάδα Carnation
Δημιουργία, Ερμηνεία: Ηρώ Αποστολέλλη & Αγνή Παπαδέλη- Ρωσσέτα
Αστικές Διαδρομές: AthensVoid.01 Κρατήσεις μέσω EMAIL στο vmakelaraki@amc.edu.gr
Αστικές Διαδρομές: AthensVoid.01
Μέρος του ‘FIRST FOOTINGS’ FESTIVAL OF WORKS, BA (Hons) DANCE PERFORMANCE
Yπεύθυνη προγράμματος και παραγωγός Φεστιβάλ: Professor Ana Sanchez-Colberg
FESTIVAL OF WORKS
BA (Hons) DANCE PERFORMANCE
Showcase of Student Works
With saport of: Roehampton University and Athens Metropolitan College
With saport of: Roehampton University and Athens Metropolitan College
Έρχεται η σημαντική σουηδέζα χορογράφος Efva Lilja σε συνεργασία με το Σουηδικό Ινστιτούτο Αθηνών και το Kινητήρας στούντιο
σε σκηνοθεσία Σάββα Στρούμπου
της Amalia Bennett
Η ομάδα ΚΙΝΗΤΗΡΑΣ Χοροθεάμα και η POLYPLANITY PRODUCTIONS παρουσιάζουν το έργο της Αμάλια Μπένετ Kicking and screaming, A Divine Comedy στο ΣΥΝΕΡΓΕΙΟ, Κολωνού 31, Μεταξουργείο.
Το κινητήρας Studio σφίζει από ζωντάνια από τη μέρα που ο Mike Tweddle και η ομάδα του έφτασαν για ένα δεκαπενθήμερο residency!
σε σκηνοθεσία Μίρκας Γεμεντζάκη
από την ομάδα ΚΙΝΗΤΗΡΑΣ χοροθέαμα
ένα performance που η δημιουργία του ξεκίνησε αυτό τον Οκτώβριο, στη διάρκεια του residency της Lily Kiara στο Κινητήρας στούντιο στην Αθήνα, με την υποστήριξη της σχολής "Movements" και της Christina Brikman
η MedeaElectronique διοργανώνει το Διεθνές residency – ομαδικό εργαστήριο Κουμαριά 2009, με την υποστήριξη του Κινητήρας στούντιο – Artistic Residency Centre
1η παρουσίαση στο Κινητήρας στούντιο
Το in Progress Festival, το οποίο θα οργανωθεί και αυτό το καλοκαίρι του 2011 στο Κινητήρας στούντιο, το πρώτο Αrtistic Residency Centre για τις παραστατικές τέχνες στην Ελλάδα είναι ένα φεστιβάλ με έργα “μικρού μήκους” με παρουσιάσεις της δουλειάς που έγινε όλη τη χρονιά μέσα κι έξω από το στούντιο από την σύμπραξη των καλλιτεχνών και της κοινότητας.
Ο κύριος στόχος του In Progress Festival είναι η εξέλιξη της δημιουργικής διαδικασίας και πώς αυτή μπορεί να επηρεαστεί από τη γνώμη του κοινού.
Θέατρο, Χορός, Βίντεο αρτ, σεμινάρια και residencies θα εναλλάσονται τους καλοκαιρινούς μήνες στον κινητήρα.
Οι διακεκριμένοι καλλιτέχνες που συμμετέχουν, προέρχονται από τον χώρο του θεάτρου και του χορού (Μαριέλα Νέστορα, Έλενα Πέγκα, Patrick Morris (GB), Stefanie Muller (SWTZ), Βίκυ Σπανοβαγγέλη, Αντιγόνη Γύρα, Βίκυ Αδάμου, Λοίζος Καμπούρης, Βιολέττα Γύρα, Μαίρη Κολώνια και πολλοί άλλοι). Οι συντελεστές έρχονται σε άμεση επαφή με το κοινό στο τέλος κάθε παρουσίασης μέσα από συζήτηση, ερωτηματολόγια και άλλους ευφάνταστους τρόπους ανταλλαγής ιδεών.
Σάββατο 11/6
YELP
‘no end, then’ ένα σόλο για την Κατερίνα Μπέλλα
Σε μία γραμμική θεώρηση του χρόνου, η ζωή του ανθρώπου είναι μία γραμμή με τη γέννηση στην αρχή και τον θάνατο του στο τέλος. Στη φύση, σε μία κυκλική θεώρηση του χρόνου το τέλος είναι δυσδιάκριτο, γιατί η γραμμή που διαγράφει ένα κύκλο πάει και συναντιέται με την αρχή. Στο χώμα που έπεσαν τα φύλλα και ένα σπουργίτι αποσυντίθεται, εκεί ήδη έχουν γεννηθεί βακτήρια, βρύα, λειχήνες και ακολουθούν οι πρώτες αποικίες μανιταριών. Το χώμα αυτό ανάμεσα στη ζωή και το θάνατο, βρίθει από ζωή που μόλις φαίνεται με γυμνό μάτι. Τόπος: Στη φύση. Ένα βουνό και μία λίμνη. Το βουνό ίσως είναι ηφαίστειο. Χρόνος: Εκεί που κλείνει ο κύκλος του χρόνου. Ανάμεσα στη μονοκύτταρη αμοιβάδα και στο πολύπλοκο ανθρώπινο σώμα.. Χωρίς τέλος, χωρίς όρια, χωρίς παύση σε μια αέναη μεταμόρφωση. Sublime.
Χορογραφία: Μαριέλα Νέστορα
Μουσική: ILIOS
Κοστούμια: Αντώνης Βολανάκης
Βίντεο: Λουΐζoς Ασλανίδης
Φωτισμοί: Βαλεντίνα Ταμιολάκη
Ερμηνεύει: Κατερίνα Μπέλλα
Δευτέρα-Τρίτη 13-14/6
ORIGIN?
Εικόνες που ανακαλύπτουν τη διαδρομή μου. Μία συνεχόμενη αναζήτηση προς το σημείο
προέλευσης. Αυτό το σημείο είναι γνώριμο, ζω με την βροχή, την ανάσα, τον ήλιο του. Ένα μεταλλασσόμενο σημείο/ένα κέντρο
που μέσα του βρίσκεται μια ερώτηση ή απάντηση. Από εκεί μία δύναμη που με κατευθύνει να ψάχνω, να αναγνωρίζω,
να μαθαίνω. Η αλλαγή ξεδιπλώνεται συνεχόμενα δεμένη μέσα μου, με ένα μακρύ σκοινί, κινούμαι και μία έρχεται
κοντά και μία ξεμακραίνει. Η κίνησή μου ξεμουδιάζει καθώς αναγνωρίζω πως μέσα σε κάθε μούδιασμένη κίνηση καρπός
ζει μα είμαι άνθρωπος ζώο καπνός. Αυτό το σημείο δε το γνωρίζω, με γνωρίζει αυτό.
Σύλληψη-Χορογραφία-Ερμηνεία : Βιτόρια Κότσαλου
Μουσική : Μάρκος Οικονομίδης-Μυρτώ Αποστολίδου
Συνεργατικό Σχήμα
Παρουσιάζει το Ανοιχτό Έργο σε Συνεχή Εξέλιξη
‘Λόγος για Τεμάχια & Σπείρες Νο1’ ‘Logos for Cuts & Spirals No1’
Παραστατικός Οδηγός Άνοιχτος-Μεταβλητός για Παραστασεις Πολυμέσων. Ερμηνεύεται και Αποδίδεται από Καλλιτέχνες Με Διαφορετικά Μέσα Τέχνης.Το Ίδιο το Έργο είναι Μεταβλητό καθώς οι Ερμηνευτές Διατηρούν την Προσωπική Αλληλεπίδραση με τον Παραστατικό Οδηγό Ανοιχτή καθ’ όλη τη Εξέλιξη του Έργου. Η Παρασταση του Εργου είναι Ανοιχτη σε Διαφοροποιήσεις-Μεταβολές προς Όλα τα Στοιχεια και τις Παραμέτρους της, κατά την Διάρκεια της Εξέλιξης της και σε κάθε Νέα Παρουσίαση/Εκδοχή του Εργου
Χορογραφική Συνθεση / Κατασκεύη Έργου Ιώ Αναγνωστάκη
Σωμα-Κινηση-Φωνη / Ερμηνεία Ana Sanchez-Colberg, Βιττόρια Κοτσάλου, Δάφνη Στεφάνου, Βασιλική Τσαγκάρη
Ηχος -Μουσική / Ερμηνεία Κυριάκος Σπύρου
Κινηματογραφία / Ερμηνεία Μαρία Κατσιπατάκη‘
Η Αρχική Έρευνα και Επεξεργασία των δυο έργων έγινε στο Kinitiras Choreography Lab με την Ana Sanchez-Colberg και η 1η Εκδοχή Παρουσιάστηκε τον Απρίλιο στο Κινητήρας Στούντιο σε Δημιουργική Συνεργασία με τα μέλη του Choreography Lab
Παρασκευή-Σάββατο-Κυριακή 17-18-19/6
“Το μέρος που ζω”
κινητήρας
Μέσα στην Αθήνα που αλλάζει κάθε μέρα, μέσα στη βία της καθημερινότητάς μας δημιουργείται μια παράσταση που διαμορφώνεται έως την τελευταία στιγμή και είναι το αποτέλεσμα των μαθημάτων χορού και θεάτρου για την κοινότητα, που παραδίδονται στον κινητήρα όλη τη χρονιά.
Μία σπουδή πάνω στις έννοιες του χώρου μέσα από την κίνηση και τον λόγο που ερμηνεύει μία ομάδα ανθρώπων από διαφορετικούς επαγγελματικούς χώρους με τη ματιά της ομάδας του Κινητήρα. Το μέρος που ζω μπορεί να είναι το σώμα μου, το σπίτι μου, η γειτονιά μου, η πόλη μου, η χώρα μου, τα όνειρά μου, ο σύντροφός μου, ο πλανήτης μου. Με τη μορφή συνεντεύξεων, με αποσπάσματα από την Φαλακρή τραγουδίστρια του Ιονέσκο, με προσωπικές ιστορίες των ανθρώπων της γειτονιάς και με μία μουσική παλέτα από ελληνικά έως ροκ κομμάτια, “το μέρος που ζω” είναι μία παράσταση συνύπαρξης ανθρώπων στον ίδιο χώρο.
Ιδέα-Σκηνοθεσία-Κίνηση-Σκηνικός Χώρος: Αντιγόνη Γύρα-Βίκυ Αδάμου
Φωτισμοί: Πάυλος Μαυρίδης
Μουσική Επιμέλεια: Η ομάδα
Πέμπτη-Δευτέρα 21/6-25/6
Peeping-Weeping-Sleeping-Seeking
σεμινάριο χορού με τον Marcus Cruse
12.00-3.00
Ο Αυτοσχεδιασμός είναι το βασικό μέσο με το οποίο θα πραγματοποιηθεί το σεμινάριο.Τα τέσσερα βασικά εργαλεία στα οποία θα δοθούν έμφαση είναι:
Peeping: Χρησιμοποιώντας τα μάτια μας ως το βασικό εργαλείο, εξερευνούμε την ακανόνιστη ποιότητα της κίνησης και δημιουργούμε το δικό μας υλικό
Weeping: Επαναφέρουμε την πρωτόγονη κίνηση των σωμάτων μας δημιουργώντας πιο εξελιγμένο κινητικό υλικό που εκδηλώνει τα συναισθήματά μας και μας οδηγεί σε νέες ανακαλύψεις
Sleeping: Πόσο σημαντικό είναι για το σώμα να ταυτοποιήσει τις ενσωματωμένες του πληροφορίες και να τις επεξεργαστεί. Η μνήμη των μυών που ενυπάρχει εξωτερικεύει αντιδράσεις, συγχύσεις, ανάγκες και περιορισμούς της σωματικότητάς μας
Seeking: Μια θεωρητική προσέγγιση σε σχέση με το πως μπορείς να επιδιώξεις μία απάντηση για τα θέματα με τα οποία ασχολείσαι και πώς αυτό μπορεί να συνυπάρξει με την προσωπική εξέλιξη.
Ο Marcus Cruse είναι από τη Σουηδία και είναι απόφοιτος του SEAD (Salzburgs, Experimental, Academy of Dance) 2006-2009. Έχει συνεργαστέι με σημαντικές ομάδες μεταξύ των οποιών ο Αντώνης Φονιαδάκης, οι Rootless Root, το ΚΘΒΕ κα. Το 2010 δημιούργησε τη δική του ομάδα “ΒαrkingSharks Production” 2010 .Mε την ομάδα του παρουσίασε το έργο IraqiBodies, "Unidentified" και το "the Sleepers" στο Göteborg, στη Vara, στο Λίβανο, και στο BIPOD-festival του Beirut.
Πέμπτη-Παρασκευή 25-26/6
SKIN
Βίκυ Σπανοβαγγέλη
Το SKIN είναι ένα χορευτικό σόλο που δημιουργήθηκε σε συνεργασία της χορογράφου με μια χορεύτρια, έναν αρχιτέκτονα κι ένα συνθέτη. Αντλώντας έμπνευση από την Καρυάτιδα που λείπει στο Βρετανικό Μουσείο, η χορογράφος εξερευνά την τρυφερή σχέση ανάμεσα στο σώμα και το χώρο, το υλικό και το άυλο, την παρουσία και την απουσία. Η Καρυάτιδα πλέει σιωπηλά μέσα σε ακινησία και κίνηση, καθώς είναι αφημένη μόνη της σ’ ένα άλλο μέρος, μακριά από την πατρίδα της. Η φωνή της δεν ακούγεται, αλλά το σώμα της αντηχεί τις υφές της σάρκας και της πέτρας. Ζωντανή πια στον χορό της, η Καρυάτιδα είναι μία μεταφορά μεταμόρφωσης, με το δέρμα της να πέφτει καθώς κινείται ανάμεσα στο ζωντανό και το χαμένο σώμα. Η αφηρημένη αυτή σύνθεση ψηλαφεί βαθιά μέσα σ’ ένα κόσμο χαμένων θραυσμάτων της ιστορίας του παρελθόντος και του παρόντος.
Χορογραφία και concept: Βίκυ Σπανοβαγγέλη
σε συνεργασία με τους Όλγα Σπυράκη (χορός), Ευάγγελος Παπαδάκης (κουστούμια), Κυριάκος Σπύρου (μουσική)
Δευτέρα-Πέμπτη 27-30/6
roadTRIP
Βιολέττα Γύρα-Μαίρη Κολώνια
Μία παράσταση που εξελίσσεται… στο δρόμο
Δέστε τις ζώνες σας! Φύγαμε!
Όλα είναι δρόμος. Τρέχω, τρέχεις, τρέχουμε. Κι ενώ ο καθένας μας ακολουθεί -φαινομενικά-τη δική του διαδρομή, όλοι καταλήγουμε τελικά από κεκτημένη ταχύτητα στο ίδιο τριπάκι. Φράγκα, ευτυχία, καταξίωση. Κι οι σχέσεις; Έχω ό,τι θέλεις. Έχεις ό,τι χρειάζομαι; Κι αν θέλουμε κι οι δύο άραγε…το μπορούμε; Είμαστε όλοι στην τρεχάλα, στη μοναξιά, στην τρέλα μας. Συνυπάρχουμε, αναζητούμε, επιθυμούμε. Κι οι σχέσεις; Μπορούμε τελικά να συν-κινούμαστε;
Ένα ταξίδι με τέσσερις ιστορίες που μας ενώνουν. Με όχημα το αυτοκίνητο, έναν ελλειπτικό χωροχρόνο οικείο σε όλους μας και με κινητήρια δύναμη την κοινή μας αγωνία για το αύριο, σας προσκαλούμε στο ΚΙΝΗΤΗΡΑΣ ΣΤΟΥΝΤΙΟ (www.kinitirastudio.com) να πάρετε μέρος στο δικό μας τριπάκι: ακολουθήστε τη διαδρομή μας και γίνετε θεατές – επιβάτες στην πρώτη θεατρική παράσταση που μετατρέπει ένα απλό αυτοκίνητο σε moving stage.
Η παράσταση διαδραματίζεται μέσα σε αυτοκίνητα και ακολουθεί μια αληθινή διαδρομή όπου όλα μπορούν να συμβούν.
Παίζουν με αλφαβητική σειρα: Δημήτρης Αγοράς, Βίκυ Αδάμου, Φλώρα Καλομοίρη, Γεράσιμος Πετικάρης.
Σύλληψη-σκηνοθεσία: Βιολέττα Γύρα
Συγγραφή κείμενων: Μαίρη Κολώνια
Σχεδιασμός φωτισμών: Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Κίνηση: Αντιγόνη Γύρα
Μουσική προσαρμογή: Οδυσσέας Κωνσταντόπουλος
Οργάνωση παραγωγής: Νίκη Γύρα, Κωνσταντίνος Τζάθας
Βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Τζάθας
Σάββατο-Κυριακή 2-3/7
ΓΝΩΡΙΜΙΕΣ
ΤΟ ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΤΗΣ ΟΜΑΔΑΣ «ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ» (www.syntelestes.com)
Ο έρωτας τρυπώνει παντού. Ακόμη και στην τρύπα του ρουλεμάν σ’ ένα γκαράζ αυτοκινήτων.
Ο έρωτας ποτέ δεν πεθαίνει. Ακόμη και σ’ ένα νεκροταφείο.
Όλα μπορεί να χάνονται, ν’αλλάζουν, να γκρεμίζονται κι ένα μόνο ισοφαρίζει τον άνισο αγώνα της ζωής:
Και με ταμπού και με δάνεια
Με λεφτά ή χωρίς
Κάθε μέρα ή και σπάνια
Ναι μπορείς, ναι μπορείς
Πάλι να ερωτευτείς!
Οι ΓΝΩΡΙΜΙΕΣ είναι η πρώτη παρουσίαση δουλειάς του θεατρικού εργαστηρίου 2010-2011, της ομάδας ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ. Το εργαστήριο λειτουργεί από το 2008 και από φέτος τα μέλη του συνευρίσκονται και συνδημιουργούν σε εβδομαδιαία βάση. Ερευνούν τη φωνή, το λόγο, την κίνηση, τον αυτοσχεδιασμό και με διάθεση παιχνιδιού ανεβαίνουν στη σκηνή ή εξελίσσουν τη διαδρομή τους ως εκεί.
Κείμενο/Σκηνοθεσία/Φωτισμοί: Μαρία Σαλλιάρη
Επιμέλεια μουσικής: Μιχάλης Καλαμένιος, Άκης Νικολαϊδης
Σκηνικά/Κοστούμια: η ομάδα
Ερμηνεύουν: Μιχάλης Καλαμένιος, Ελένη Μαριέλη, Άκης Νικολαϊδης, Κατερίνα Σπανού
4-11/7 residency SUPERHEROES
Τρίτη 12/7παράσταση
Έλενα Πέγκα-Patrick Morris-Steffi Mueller
SUPERHEROES
Μετά την επιτυχία που είχε το 1Ο residency το Δεκέμβρη του 2010, το κινητήρας στούντιο-aristic residency centre οργανώνει το 2ο διεθνές residency από τις 5 έως τις 13 Ιουλίου με θέμα SUPERHEROES. Mε την υποστήριξη του British Council.
Η Ελληνίδα θεατρική συγγραφέας Έλενα Πέγκα μαζί με τον Άγγλο σκηνοθέτη Patrick Morris (ιδρυτή του Menagerie Theatre) και την Ελβετίδα ηθοποιό Steffi Mueller (ιδρύτρια της ανατρεπτικής ομάδας Hoipolloi) συνεχίζουν μία ερευνητική δουλειά που είχαν αρχίσει στο Cambridge της Αγγλίας πάνω στους υπερήρωες, και πώς αυτοί μπορούν να ζωντανέψουν στη σκηνή μέσα από σελίδες των κόμικς, και να σώσουν τον κόσμο. Ποιοι είναι ήρωες σήμερα? Ποιες είναι ηρωικές πράξεις? Τι δυνάμεις έχουν οι σύγχρονοι υπερήρωες και πώς αυτές οι δυνάμεις ενεργοποιούνται? Έχουμε όλοι μέσα μας ιδιαίτερες δυνάμεις? Είμαστε εν δυνάμει ήρωες? Και τιμωροί? Έχει η φαντασία δύναμη? Έχει η φαντασία την δύναμη να ανατρέψει καταστάσεις?
Πέμπτη-Παρασκευή-Σάββατο 14-15-16/7
Υπερβολική Δόση Ευτυχίας
ομάδα Wooden Frog
Ιδέα-σύλληψη, σκηνοθεσία, κείμενα, εκτέλεση Wooden Frog:
Μιχάλη Καλιότσο, Λοϊζο Καμπούρη, Έρικα Μήτρου, Νεφέλη Παπαδερού και Βάσια Πασπάλη.
Πού: κινητήρας studio-artistic residency centre, Ερεχθείου 22, Ακρόπολη
Πότε: 11/6/2011-16/7/2011
Είσοδος: 15 ευρώ τα 2 άτομα, 10 ευρώ το 1 άτομο
Η φωτογραφία είναι της Ελένης Τάξερη από την παράσταση “Το μέρος που ζώ”
on Twitter:
on Vimeo:
& on YouTube:
