Κινητήρας Χοροθέαμα
H οµάδα Κινητήρας Χοροθέαμα:
- Ιδρύθηκε το 1996 από ανθρώπους του χορού, του θεάτρου και των εικαστικών.
- Έχει καθιερώσει τη λέξη χοροθέαµα στη χώρα µας, µε την οποία έχει ταυτιστεί.
- Χαρακτηρίζεται για την έµφαση που δίνει στον θεατρικό χαρακτήρα του χορού. Ο λόγος και η κίνηση αποτελούν βασικά στοιχεία της δουλειάς της οµάδας.
- Επεξεργάζεται µε µοναδικότητα τη γλώσσα του σώµατος.
- Βασίζεται στις θεωρίες του Rudolf Laban, του Augusto Boal και του θεάτρου της Επινόησης (Devised theatre).
- Οι παραγωγές της οµάδας διακρίνονται για τη σύγχρονη αλλά αφηγηµατική προσέγγιση των θεµάτων, τον σαρκασµό και το µαύρο χιούµορ.
- Έχει επιχορηγηθεί επανειλημμένως απο το ΥΠΠΟ και από τη Νέα Γένια, το Ίδρυμα Ι.Φ.Κωστόπουλου, την Ευρωπαϊκή Ένωση, τον ΕΟΜΕΧΧ κ.ά.
Τα τελευταία χρόνια ο ΚΙΝΗΤΗΡΑΣ δουλεύει µε µία βασική οµάδα από δεκάδες καλλιτέχνες, οι οποίοι συνεργάζονται ανταλλάσσοντας ρόλους στην ερµηνεία, τη δηµιουργία και την παραγωγή, ανάλογα µε τις ανάγκες κάθε παράστασης. Ο ΚΙΝΗΤΗΡΑΣ ενθαρρύνει νέους δηµιουργούς από την οµάδα να παρουσιάσουν το έργο τους και να εξελίξουν τις δηµιουργικές τους ιδέες. Mέσα από τη µήτρα του ΚΙΝΗΤΗΡΑ έχουν γεννηθεί σπουδαίοι καλλιτέχνες του χορού και του θεάτρου (Αµάλια Μπένετ, Μάρθα Κλουκίνα, Κατερίνα Σκιαδά, Άρης Σερβετάλης, Πάρις Ερωτοκρίτου κ.ά.) .
Ο Κινητήρας έχει δημιουργήσει από το 2012 την δράση ΕΚΠΛΗΞΗ με την οποία φέρνει το χορό και το σωματικό θέατρο στην πρωτοβάθμια και δευτεροβάθμια εκπαίδευση μέσα από παραστάσεις για παιδιά και σεμινάρια για εκπαιδευτικούς. Επίσης, από το 2017 συμμετέχει σε προγράμματα ανταλλαγής νέων Erasmus+ στα οποία νέοι από την Ελλάδα και χώρες της Ε.Ε. δουλεύουν μέσα από το χορό και το θέατρο πάνω σε κοινωνικά ζητήματα όπως η ομοφοβία, το προσφυγικό κ.λ.π.
Η ομάδα έχει,
- παρουσιάσει περισσότερες από 25 ολοκληρωµένες παραγωγές,
- συνεργαστεί µε µεγάλες διοργανώσεις όπως η Αθήνα 2004, το SoundWave Festival, η Αθήνα Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου 2018 κ.ά,
- εκπροσωπήσει την Ελλάδα το 1997 µε το έργο “Doors and Clouds” στη «Biennale of Young Artists from Europe and the Mediterranean» στην Ιταλία.
Ενδεικτικά,
2002 – “Move On”, παρουσιάστηκε στο «International Choreography Contest of Hannover» στη Γερµανία με στήριξη του ΥΠΠΟ
2006 – “Lysistrata’s Cry”, παρουσιάστηκε στη «2η Πλατφόρµα Χορού στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών»
2008 – “Clytemnestra Invisible”, εκπροσώπησε την Ελλάδα στο “International Performing Arts Fringe Festival in Bangkok” στην Ταϋλάνδη. Επίσης, παρουσιάστηκε στην 3η Πλατφόρμα Χορού στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
2009 – “H Πλεκτάνη”, περιοδεία στην Ελλάδα (ΔΗΠΕΘΕ ΚΕΡΚΥΡΑΣ, ΑΓΡΙΝΙΟΥ, ΛΙΘΟΓΡΑΦΕΙΟΝ-ΠΑΤΡΑ, κ.ά.)
2010 – “Gone”, City Cabaret-British Council, Σόφια-Βουλγαρία
2010-12 – Διεθνές Καλλιτεχνικό Πρόγραµµα Spider NET http://www.spiderontheedge.org
2014-15 – “Ο ΚΑΦΕΣ”, Κινητήρας, Αθήνα. Θέατρο Αθήναιον, Θεσσαλονίκη
2015-2016 – “Το δικό μου ψάρι” Θέατρο Ροές σε συνεργασία με το Res Ratio Network, σε πολλά σχολεία της Αττικής , Dance Days 6 – Χανιά
2016-17 – “ΑΝΥΠΟΠΤΟΣ ΧΡΟΝΟΣ”, IPFF 2016, Φεστιβάλ Χορογράφων ΙΜΚ, Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας
2017 – “Βαθύς Αναστεναγμός” της νεοσύστατης καλλιτεχνικής ομάδας του Κινητήρα ΓΑΒ (Γύρα, Αδάμου, Βενετσανόπουλος)
2018 – “Απρόσμενες Αναγνώσεις/ Pop Up Readings” στους δρόμους της Αθήνας με την καλλιτεχνικη επιμέλεια της καλλιτεχνικής ομάδας του Κινητήρα ΓΑΒ και τη στήριξη της διοργάνωσης «Αθήνα 2018-Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου»
2019 – “We can do it” σόλο σε χορογραφία Αντιγόνης Γύρα και ερμηνεία Αφροδίτης Βερβενιώτη, Pocket Dance Festival, Θεσσαλονίκη, Bite Size Pieces, Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance, Λονδίνο
2021 – “Ερωτοπαίγνια”, Αρχαιολογικό Μουσείο Χαλκίδας «Αρέθουσα» στο πλαίσιο του θεσμού “Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός” του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού
2023 – “Φανταστικές Γυναίκες”, θέατρο Ροές, Αθήνα