www.ignitionproject.eu

Tο εκπαιδευτικό Erasmus+ πρόγραμμα Ignition στοχεύει στην ανάπτυξη δομημένης κατάρτισης, πόρων και μηχανισμών υποστήριξης για τη βελτίωση της ποιότητας και της προσβασιμότητας του θεάτρου και του χορού για νέ@ σε όλη την Ευρώπη. Επιδιώκει να ενισχύσει τις δεξιότητες των νέων πολιτιστικών δημιουργών, να προωθήσει τις καλλιτεχνικές πρακτικές χωρίς αποκλεισμούς και να αντιμετωπίσει τις προκλήσεις της απασχόλησης στον πολιτιστικό τομέα, καταρτίζοντας εμψυχωτές που μπορούν να ενσωματώσουν το θέατρο και τον χορό στο πλαίσιο της εργασίας με νέ@.

Στόχοι προγράμματος

Αυτό το έργο ελπίζει να βοηθήσει στην παροχή πόρων σε καλλιτέχνες σε δύο κλάδους (θέατρο και χορό) ώστε να γίνουν ικανοί συντονιστές νεανικού θεάτρου και χορού. Επιλέξαμε μόνο αυτούς τους δύο κλάδους επειδή οι συνεργαζόμενοι οργανισμοί είναι εξειδικευμένοι σε αυτούς, αλλά και επειδή οι οργανισμοί νεολαίας δεν χρειάζονται εξοπλισμό ή ειδικούς πόρους για να εφαρμόσουν τον χορό ή το θέατρο στα προγράμματα νεολαίας τους. 

Στόχος του προγράμματός μας είναι να δείξει σε εκπαιδευμένους ή έμπειρους ηθοποιούς και χορευτές πώς να εφαρμόζουν την εκπαίδευσή τους για να αναπτύξουν δεξιότητες ζωής, ανθεκτικότητα και ικανότητες ενεργού συμμετοχής στα κοινά σε νέ@. Θα μάθουν, για παράδειγμα, πώς να βοηθούν τα νέα άτομα να χρησιμοποιούν και να εφαρμόζουν πληροφορίες· πώς να αναπτύσσουν κοινωνικές δεξιότητες και εξωστρέφεια· πώς να εκφράζουν τις απόψεις και τις γνώμες τους για κοινωνικά και πολιτικά ζητήματα χρησιμοποιώντας το θέατρο και τον χορό· πώς να συνεργάζονται με άλλους· πώς να αποκτούν αυτοπεποίθηση, να διαχειρίζονται το άγχος και να βελτιώνουν την ικανότητά τους να διαχειρίζονται το άγχος. 

Χρησιμοποιούμε τους καλλιτεχνικούς κλάδους όχι μόνο για να δημιουργούμε τέχνη με νέ@, αλλά και για να εφαρμόζουμε ποιοτικούς στόχους και αρχές στον τομέα της νεολαίας. Απαιτείται πολλή εκπαίδευση για να βοηθηθούν οι ηθοποιοί και οι χορευτές να αποκτήσουν επάρκεια σε αυτόν τον τομέα, και δεν υπάρχουν προγράμματα στην Ευρώπη που να το κάνουν αυτό με ιδιαίτερη έμφαση στον τομέα της νεολαίας. 

Επιπλέον, ένας ευρύτερος στόχος του έργου είναι η υποστήριξη της ανάπτυξης και της χρηματοδότησης του θεάτρου και του χορού για νέ@ στην Ευρώπη. Αυτοί οι τομείς είναι ισχυροί στην Ιρλανδία και στη Βρετανία, έχοντας βιώσει πάνω από 70 χρόνια ανάπτυξης. Στην Ελλάδα, την Ισπανία και την Τουρκία βρίσκονται σε άνθηση και χρειάζονται επενδύσεις. Η έρευνα σε αυτόν τον τομέα έχει δείξει ότι το θέατρο και ο χορός, εάν παρέχονται κατάλληλα, χωρίς αποκλεισμούς και με επάρκεια, αναπτύσσουν τις κοινωνικές δεξιότητες των νέων, το αίσθημα ταυτότητας και τη συμμετοχή τους στις κοινότητές τους με τρόπους που καμία άλλη μαθησιακή δραστηριότητα δεν μπορεί να συγκριθεί.

Τέλος, ένας συγκεκριμένος στόχος του έργου είναι να βελτιώσει σημαντικά τις επαγγελματικές δεξιότητες των νέων καλλιτεχνών, που μπορούν να χρησιμοποιήσουν αυτήν την εκπαίδευση για να βελτιώσουν την απασχολησιμότητά τους, μιας και απασχόληση καλλιτεχνών χορού και θεάτρου σε όλη την Ευρώπη είναι σποραδική και επισφαλής.

Γνωρίζουμε την εξαιρετική αξία και τον αντίκτυπο που μπορούν να έχουν το θέατρο και ο χορός στην ανάπτυξη των νέων. Ωστόσο, πολλοί φορείς νεολαίας δεν τα χρησιμοποιούν στα προγράμματά τους. Πολλές φορές δεν γνωρίζουν πώς να εφαρμόσουν προγράμματα θεάτρου ή χορού στους οργανισμούς τους. Το έργο μας στοχεύει στην ανάπτυξη πόρων που μπορούν να χρησιμοποιήσουν όχι μόνο οι καλλιτέχνες, αλλά και οι εργαζόμενοι σε θέματα νεολαίας για (α) να κατανοήσουν την αξία του θεάτρου και του χορού ως παράγοντες θετικής ανάπτυξης και εξέλιξης σε νέ@ από όλα τα κοινωνικά στρώματα και (β) να εφαρμόσουν προγράμματα με καλλιτέχνες για την επίτευξη των στόχων της εργασίας για τους νέους. Οι πόροι θα έχουν τη μορφή βίντεο και εγχειριδίων που θα καταγράφουν, θα διερευνούν και θα περιγράφουν εργαστήρια, προγράμματα και τεχνικές για την παροχή καλών προγραμμάτων θεάτρου και χορού για νέ@.

Αυτά θα χρησιμοποιηθούν στη συνέχεια ως πόροι σε πανεπιστήμια όπου οι τέχνες αποτελούν μέρος του προγράμματος σπουδών για την εκπαίδευση νέων και εργαζομένων στην κοινότητα (όπως το Πανεπιστήμιο Maynooth ή στο Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου στη Σχολή Καλών Τεχνών, Τμήμα Θεατρικών Σπουδών) ή όπου νέα άτομα εκπαιδεύονται σε θεατρικά και χορευτικά πεδία. 

Συνεργαζόμενοι φορείς

Το έργο συγκεντρώνει 4 έμπειρους οργανισμούς στον πολιτιστικό τομέα που ήδη εργάζονται με νέ@ και έχουν αναπτύξει μεθόδους, θεωρίες και πρακτικές χρήσης του χορού και του θεάτρου στην εργασία με νέ@:

• Crooked House Theatre Company (Ιρλανδία) https://www.crookedhouse.ie/
• FOCO Europa (Ισπανία) https://www.focoeuropa.com/
• Κινητήρας (Ελλάδα) https://www.kinitiras.com/
• Süleyman Demirel Üniversitesi, (Τουρκία) https://gsf.sdu.edu.tr/sahne

Ο επικεφαλής εταίρος, Crooked House, παρέχει εκπαίδευση στο Πανεπιστήμιο Maynooth και σε άλλα ιδρύματα σχετικά με τη χρήση του θεάτρου ως εργαλείου για την κοινοτική εργασία και την εργασία με τους νέους. Για 20 χρόνια, μέσα από Erasmus+ τπρογράμματα μοιράζονται αυτήν την εμπειρία με εργαζόμενους σε θέματα νεολαίας και νέ@ σε όλο το ευρύ δίκτυο των συνεργαζόμενων οργανισμών. 

Το FOCO εδρεύει στην Α Γκουάρντα της Ισπανίας, όπου δημιουργεί θεατρικά έργα με νέ@ και κοινοτικές ομάδες, με στόχο την ενίσχυση της περιοχής τους, την υποστήριξη των νέων ώστε να ζουν και να εργάζονται εκεί και την ανάπτυξη διασυνοριακών δημιουργικών πρωτοβουλιών μεταξύ Πορτογαλίας και Ισπανίας. 

Ο Κινητήρας υλοποιεί μακροπρόθεσμα έργα που στοχεύουν στην υποστήριξη της ανάπτυξης της ανθεκτικότητας τόσο σε νέ@ όσο και σε άτομα μεγαλύτερης ηλικίας, παρέχοντας δημιουργικούς πόρους στην κοινότητά τους για τη βελτίωση της ψυχικής υγείας και της σωματικής τους ευεξίας μέσω του χορού.

Το SDU είναι ένας νέος εταίρος στην κοινοπραξία. Ωστόσο, το προσωπικό του πανεπιστημίου αποτελείται από καλλιτέχνες με τους οποίους οι άλλοι εταίροι έχουν συνεργαστεί στο παρελθόν. 

Παραδοτέα προγράμματος

Θα δημιουργήσουμε τρία ηλεκτρονικά εγχειρίδια πόρων για μη ειδικούς. Αυτά θα περιέχουν πρακτικές ασκήσεις, οδηγίες, παραδείγματα και υποστηρικτικό υλικό για οργανισμούς νεολαίας και εργαζόμενους στον τομέα της νεολαίας που θα ήθελαν να εισαγάγουν το θέατρο/δράμα και τον χορό στην πρακτική τους.

Τα εγχειρίδια θα είναι:

• Αρχές και Πρακτική της εκπαίδευσης του Θεάτρου
• Αρχές και Πρακτική της εκπαίδευσης Χορού
• Φωνή Νέων: εκπαίδευση στην έκφραση των νέων σε δημόσιους χώρους μέσω θεάτρου και χορού

Ενώ το υλικό θα επικεντρωθεί στην υποστήριξη των επαγγελματιών σε περιβάλλοντα εργασίας για νέ@, το υλικό μπορεί επίσης να εφαρμοστεί στην εργασία με ομάδες της κοινότητας (άτομα με νοητικές και σωματικές αναπηρίες, ομάδες γυναικών, αιτούντες διεθνή προστασία, ηλικιωμένους κ.ο.κ.), επειδή πολλές από τις ιδέες και τις μεθόδους είναι οι ίδιες σε ένα ευρύ φάσμα περιβάλλοντων. 

Το υλικό θα αντληθεί από τις δεκαετίες επαγγελματικής πρακτικής που έχουν αναπτύξει οι συνεργαζόμενοι οργανισμοί.

Τα εγχειρίδια για τις Αρχές και την Πρακτική θα περιέχουν τα στοιχεία ενός προγράμματος κατάρτισης που οι πάροχοι μπορούν να εφαρμόσουν ως έχει, να προσαρμόσουν ή να επεξεργαστούν ώστε να ανταποκρίνονται στις τοπικές ανάγκες και συνθήκες.

Το εγχειρίδιο για τη Φωνή των Νέων θα παρουσιάσει και θα συζητήσει παραδείγματα καλών πρακτικών στη χρήση του θεάτρου και του χορού ως μεθόδων υποστήριξης των νέων στην προώθηση των ανησυχιών και των ιδεών τους δημόσια. Θα υπάρχουν στρατηγικές για τη δημιουργία έργων που μπορούν να παρουσιαστούν σε πολιτικούς, ηγέτες και υπεύθυνους λήψης αποφάσεων. Ορισμένες πρακτικές, όπως η δημιουργία παραστάσεων σε συγκεκριμένους χώρους, το θέατρο λέξεων, το θέατρο των καταπιεσμένων και το θέατρο ντοκιμαντέρ, θα παρουσιαστούν στον αναγνώστη. Αυτές είναι όλες χρήσιμες μορφές παράστασης που μπορούν να αξιοποιήσουν και να διοχετεύσουν αποτελεσματικά τις φωνές των νέων σε δημόσια έκφραση και προβολή. Θα είναι διαθέσιμα στα ισπανικά, αγγλικά, ελληνικά και τουρκικά.

Επιπλέον, 12 βίντεο θα δημοσιευτούν στο διαδίκτυο και θα είναι ελεύθερα προσβάσιμα, διάρκειας μεταξύ 10 και 20 λεπτών. Κάθε εταίρος θα δημιουργήσει 3 βίντεο. Τα βίντεο θα παρουσιάζουν ορισμένες από τις αρχές του χορού και του θεάτρου για νέ@ στην πράξη, θα εξηγούν ορισμένες από τις αρχές και τις θεωρίες με εικόνες, πλάνα από εργαστήρια και παραδείγματα, και θα δίνουν μια εικόνα για τις γεωγραφικές και πολιτισμικές διαφοροποιήσεις που βιώνουν οι 4 εταίροι που προέρχονται από διαφορετικά περιβάλλοντα. Οι υπότιτλοι θα είναι στα ισπανικά, τα γαλικιανά, τα αγγλικά, τα ελληνικά και τα τουρκικά.

Θα σχεδιάσουμε και θα παραδώσουμε ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα 100 ωρών (παραδοτέο σε ευέλικτες μορφές) για θεατρικούς δημιουργούς και χορευτές που εργάζονται με νέ@ χρησιμοποιώντας τον κλάδο τους. Τα προγράμματα θα χρησιμοποιούν τα εγχειρίδια ως καθοδήγηση και διδακτικά εργαλεία για την εκτέλεσή τους. Αυτός θα είναι ένας τρόπος δοκιμής του γραπτού υλικού, το οποίο μπορεί να αλλάξει ή να διορθωθεί μέσω ανατροφοδότησης από τους συμμετέχοντες στο μάθημα. 

Κάθε ένας από τους 4 εταίρους θα παραδώσει ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα στη χώρα του. Σε κάθε μάθημα θα συμμετέχουν τουλάχιστον 10 συμμετέχοντες ηλικίας άνω των 18 ετών. Καθώς κάθε εταίρος θα διεξάγει ένα μάθημα κατά το τελευταίο έτος του έργου, θα υπάρχουν τουλάχιστον 40 εργαζόμενοι στον τομέα της πολιτιστικής νεολαίας, οι οποίοι θα έχουν εκπαιδευτεί στον συντονισμό νεανικού δράματος ή νεανικού χορού.

Στο πλαίσιο του προγράμματος κατάρτισης, κάθε συμμετέχον άτομο θα υποστηριχθεί για να πραγματοποιήσει μια «τοποθέτηση» σε μια ομάδα νέων στην περιοχή ή την κοινότητά του. Η ομάδα νέων θα μπορούσε να είναι ένα σχολείο, ένα πρόγραμμα νέων, μια εφάπαξ θερινή κατασκήνωση, μια άτυπη ομάδα νέων ή οποιαδήποτε ομάδα νέων ηλικίας μεταξύ 13 και 30 ετών. Κάθε ένας από τους συνεργαζόμενους οργανισμούς έχει ήδη πολλά προγράμματα νέων που έχουν καθιερωθεί ή βρίσκονται εντός του δικτύου του, τα οποία μπορούν να χρησιμοποιηθούν για την υποστήριξη αυτής της δραστηριότητας. Οι συμμετέχοντες στο πρόγραμμα κατάρτισης θα σχεδιάσουν και θα πραγματοποιήσουν τουλάχιστον 6 συνεδρίες εργαστηρίων με αυτήν την ομάδα. Μπορούν να υποστηριχθούν από τον επαγγελματία συντονιστή, τον δάσκαλο, τον εργαζόμενο σε θέματα νέων ή τον ειδικό που ήδη διευθύνει την ομάδα. Τρεις από αυτές τις συνεδρίες θα παρακολουθούνται από έναν επαγγελματία συντονιστή θεάτρου ή χορού νέων, ο οποίος είναι ικανός στην εκπαίδευση συντονιστών και ο οποίος είναι σε θέση να δώσει υποστηρικτική και καθοδηγητική ανατροφοδότηση για να βοηθήσει στη βελτίωση της πρακτικής των μαθητών. 

Το έργο προβλέπει, επίσης, 10 διαδικτυακές βιντεοσυνεδρίες διάρκειας 90 λεπτών. Θα συγκεντρώσουν όλους τους εκπαιδευόμενους συντονιστές μαζί με τους φορείς του προγράμματος. Θα λάβουν τη μορφή κλινικών σεμιναρίων όπου οι συμμετέχοντες θα μπορούν να μοιραστούν προβλήματα που αντιμετωπίζουν στη συντονισμό θεάτρου/χορού, ζητήματα που προκύπτουν για αυτούς στις τοποθετήσεις, να προτείνουν λύσεις στα προβλήματα που έχουν ανακύψει, να μοιραστούν πόρους και συμβουλές που έχουν αντιμετωπίσει και, τελικά, να αναπτύξουν μια κοινότητα επαγγελματιών που θα στηρίζουν και θα υποστηρίζουν ο ένας τον άλλον τα επόμενα χρόνια. Οι συνεδρίες θα πραγματοποιούνται μία φορά το μήνα. Το έργο των συνεδριών θα συμπληρώνεται από μια ομάδα WhatsApp του έργου για τους 40 εκπαιδευόμενους και τους συντονιστές τους.

Με αυτόν τον τρόπο ελπίζουμε να ενθαρρύνουμε τους συμμετέχοντες να δημιουργήσουν ένα δίκτυο που θα συνεχιστεί και μετά το τέλος του έργου. Μπορούν να μοιράζονται ευκαιρίες απασχόλησης, κατάρτισης και άλλους πόρους.

Το Crooked House, που είναι διαπιστευμένος οργανισμός για νέους, θα υλοποιήσει ένα έργο κινητικότητας εργαζομένων με νέους το 2027, στο οποίο θα προσκληθούν οι 40 συμμετέχοντες των μαθημάτων εκπαίδευσης θεάτρου και χορού. Αυτό θα συμβεί πριν από την έναρξη των μαθημάτων. Στόχος της κινητικότητας, μιας δραστηριότητας επαγγελματικής ανάπτυξης, θα είναι η εισαγωγή των εργαζομένων με νέους στην δημιουργική εργασία με νέους στην πράξη. Με αυτόν τον τρόπο, οι συμμετέχοντες θα γνωριστούν μεταξύ τους πριν ξεκινήσουν τις 100 ώρες εκπαίδευσης στη χώρα τους. Αυτή η κινητικότητα δεν θα χρηματοδοτηθεί από το πρόγραμμα Βασική Δράση 2, αλλά θα χρησιμοποιήσει ξεχωριστή πηγή χρηματοδότησης.

Τέλος, θα υπάρξουν 4 κινήσεις νέων εργαζομένων (καλλιτεχνών) . Κάθε κινητικότητα θα φέρει έναν νέο εργαζόμενο (εκπαιδευτή) από έναν εταίρο για να συνεργαστεί με έναν άλλο εταίρο κατά τη διάρκεια του έργου. Αυτός ο νέος εργαζόμενος θα βοηθήσει στην εκπαίδευση των συμμετεχόντων στο πρόγραμμα κατάρτισης και θα διερευνήσει τις μεθόδους που χρησιμοποιούνται από τον οργανισμό υποδοχής. Η κινητικότητα θα είναι 3 ημέρες για κάθε νέο εργαζόμενο. Ο νέος εργαζόμενος θα είναι ειδικός στον τομέα του και θα είναι σε θέση να διδάξει προηγμένες πρακτικές στο νεανικό δράμα ή στο νεανικό χορό. 

Σε ποια άτομα απευθύνεται το πρόγραμμα 

Το έργο απευθύνεται σε καλλιτέχνες άνω των 18 ετών που έχουν εκπαιδευτεί στο θέατρο ή τον χορό και οι οποίοι επιθυμούν τώρα να βρουν έναν τρόπο να εφαρμόσουν τις δεξιότητές τους σε περιβάλλοντα εργασίας για νέ@. Θα τους εκπαιδεύσει στον συντονισμό νεανικού δράματος και νεανικού χορού, θα τους υποστηρίξει στην εφαρμογή της εκπαίδευσής τους σε περιβάλλοντα πρακτικής άσκησης και θα ενισχύσει την απασχολησιμότητά τους ως εργαζόμενοι με νέ@ στον τομέα του πολιτισμού.

Αυτό το έργο απευθύνεται επίσης σε οργανισμούς νεολαίας που επιθυμούν να χρησιμοποιήσουν το θέατρο και τον χορό ως εργαλεία για την ανάπτυξη συναισθηματικής και σωματικής ευεξίας και ως μεθόδους ενίσχυσης της υπάρχουσας δουλειάς τους με τη νεολαία. 

Για τον σκοπό αυτό, θα αναπτύξουμε διαδικτυακούς πόρους στους οποίους θα έχουν πρόσβαση οργανώσεις νεολαίας διεθνώς.

Το έργο στοχεύει τελικά σε νέ@ ηλικίας 13 έως 30 ετών σε 4 χώρες. Ελπίζει να αυξήσει τη διαθεσιμότητα στην Ιρλανδία, την Τουρκία, την Ελλάδα και την Ισπανία προσβάσιμων, χωρίς αποκλεισμούς και κατάλληλα παρεχόμενων προγραμμάτων χορού και θεάτρου για νέ@, τα οποία προάγουν την προσωπική, κοινωνική και πολιτική τους ανάπτυξη ως πολίτες. Θα το κάνουμε αυτό εκπαιδεύοντας 10 καλλιτέχνες, οι οποίοι θα είναι έτοιμοι να δημιουργήσουν τη δική τους πρακτική για νέ@ μετά το τέλος του έργου. 

Διάρκεια

Το έργο θα διαρκέσει 36 μήνες. Ξεκίνησε στις 31 Δεκεμβρίου 2025 και θα ολοκληρωθεί στις 30 Δεκεμβρίου 2028.

Με τη χρηματοδότηση της Ευρωπαϊκής Ένωσης. Οι απόψεις και οι γνώμες που διατυπώνονται εκφράζουν αποκλειστικά τις απόψεις των συντακτών και δεν αντιπροσωπεύουν κατ’ανάγκη τις απόψεις της Ευρωπαϊκής Ένωσης ή του Ευρωπαϊκού Εκτελεστικού Οργανισμού Εκπαίδευσης και Πολιτισμού (EACEA). Η Ευρωπαϊκή Ένωση και ο EACEA δεν μπορούν να θεωρηθούν υπεύθυνοι για τις εκφραζόμενες απόψεις.